Tra le mille sorprendenti proposte della attesissima Design Week, vi presentiamo il nostro speciale itinerario alla ricerca di materiali esclusivi, lavorazioni ricercate, volumi e forme di grande effetto.
Il nuovo chandelier Étoile de iDOGI
Una ballerina si libra leggera nell’aria e il suo tutù accompagna i gesti aprendosi come un fiore delicato. Il nuovo chandelier Étoile de iDOGI trasforma la luce in una presenza scenica raffinata e sospesa: 3.000 bossole, in vetro artistico trasparente, impreziosite dalla trama Rigadin – antica lavorazione di Murano – danno vita a una grande opera luminosa che colpisce per la sua magnificenza e diventa protagonista assoluta dello spazio.
Contemporaneo e scultoreo, Etoile si distingue per le lavorazioni di grande maestria artigianale e le dimensioni importanti, con un diametro di 170 cm e un’altezza complessiva di 250 cm. Attorno al lungo e affusolato elemento centrale – che dona profondità e slancio verticale – lo chandelier disegna una silhouette a clessidra che si apre a raggiera verso l’alto, quasi a evocare il movimento “port del bras” della danza classica.
La composizione si espande verso il basso in balze sovrapposte leggermente svasate, disposte su più livelli e di lunghezze crescenti: un rimando agli strati di tulle del tutù che creano un volume armonioso. L’effetto fluido e dinamico, come il portamento di una ballerina che si muove con grazia, è reso ancora più magico dalle delicate sfumature del vetro e gli inserti in cromo spazzolato che dialogano con le fonti luminose nascoste, moltiplicando i riflessi e dando vita a un suggestivo intreccio di bagliori.
iDOGI, Salone del Mobile.Milano 2026, Hall 13 stand C20
Angelo Cappellini e Opera Contemporary nel progetto The Grand Suite
Nel cuore pulsante di Milano, in Piazza Missori, Angelo Cappellini e Opera Contemporary debuttano alla Milano Design Week con “The Grand Suite”, il primo progetto presentato al pubblico in cui i linguaggi dei due brand dell’azienda cabiatese si incontrano deliberatamente: arredi provenienti dalle collezioni classiche e contemporanee convivono nello stesso spazio, senza distinzione, dando vita a un racconto inedito e coerente dell’abitare.
Al primo piano dello storico e rinomato Hotel Dei Cavalieri Milano Duomo, prende vita un concept unitario che unisce l’eleganza senza tempo di Angelo Cappellini alla visione contemporanea di Opera Contemporary. Due identità stilistiche che si integrano attraverso un dialogo attento di finiture, tessuti e proporzioni, creando uno spazio sofisticato, equilibrato e capace di valorizzare arredi in stile e creazioni moderne nello stesso ambiente.
The Grand Suite farà da scenografia per la presentazione delle novità delle collezioni presentate in anteprima. Dall’ingresso alla zona living, dining e bedroom, ogni ambiente racconta in modo coerente e armonioso l’incontro tra tradizione e innovazione, offrendo agli ospiti un’esperienza immersiva e completa.
Hotel Dei Cavalieri Milano Duomo, Piazza Missori 1
www.angelocappellini.com
www.operacontemporary.com
Listone Giordano: pavimenti in legno di altissima gamma
Listone Giordano, punto di riferimento nel settore dei pavimenti in legno d’altissima gamma, sarà tra i protagonisti della design week, sia al Salone che al Fuorisalone presso Arena Listone Giordano, attraverso la presentazione di quattro nuove collezioni: OPERA APERTA ideato da Piet Boon, TRAME di Patrick Jouin, PHIBON di Emanuel Gargano e SUPERNOVA di Pietro Olioso.
Quattro collaborazioni eccellenti che, ciascuno in modo diverso, confermano il marchio umbro come esempio di design di lusso abbinato al suolo. In particolare Supernova è un progetto che unisce la poesia della forma alla fisica della luce, accompagnato dalla conoscenza tecnica dei pavimenti in legno custodita da Listone Giordano. Un parquet di Rovere di Fontaine colore Civita dalla geometria sinuosa, tuttavia fatto con un unico modulo dai lati concavi e convessi, il medesimo modulo che si ripete ruotando ed incastrandosi con sé stesso. Il risultato è un tappeto cangiante, che è un po’ come la Natura, complessa nelle sue parti ma essenziale ed immediata nel Tutto.
Listone Giordano, via Santa Cecilia 6
OLUCE: 80 anni di storia dell’illuminazione italiana all’ADI Design Museum
La più longeva azienda italiana di lighting design celebra il suo anniversario con un’esposizione di pezzi d’archivio durante la Milan Design Week 2026. La mostra-evento all’ADI Design Museume ne ripercorre la storia e le collaborazioni illustri, attraverso una serie di pezzi chiave. Dal 20 aprile al 26 aprile, si potranno ammirare alcune delle lampade che ne hanno definito l’identità estetica: c’è Acrilica, nata Colombo 281, c’è la serie Spider, anch’essa disegnata da Joe Colombo nel 1965, alcuni capolavori ideati da Vico Magistretti, quali la lampada a sospensione Sonora del 1976, e Atollo, lanciata l’anno successivo e vincitrice del Compasso d’Oro nel 1979, che tutt’ora permane come prodotto emblematico del brand.
Non mancheranno inoltre creazioni più contemporanee, che vanno da Lanterna a Dora. Punto di partenza della mostra è il volume Oluce, pubblicato in occasione dell’ottantesimo anniversario dell’azienda, che ripercorre la storia del marchio e ne definisce la direzione futura.
ADI Design Museum, Piazza Compasso D’Oro 1
Il linguaggio della materia nel racconto identitario di Cattelan Italia
Interpretare il design come linguaggio in continua trasformazione. Questa filosofia di Cattelan guida anche la sperimentazione sui materiali. Pioniera nell’introduzione della ceramica come piano di appoggio per tavoli di grandi dimensioni, è con questa nuova forma d’espressione che Cattelan Italia ridefinisce il valore del design contemporaneo.
Lo racconta la collezione Keramik: un materiale industriale viene reinterpretato da Cattelan Italia e trasformato in una superficie nobile. Con la lavorazione brushed tipica dei tavoli della linea Keramik Premium, l’azienda inserisce un gesto quasi scultoreo nel processo produttivo.
Con Napoleon, la collezione Keramik entra in una fase di piena maturità: la ceramica, da semplice superficie, si fa struttura, volume, forma. Grazie a tecniche di modellazione di ultima generazione, le lastre vengono curvate e plasmate, dando origine a linee fluide e dinamiche.
La base centrale in ceramica modellata, composta da due gusci simmetrici separati da una gola verticale, esprime un equilibrio plastico tra solidità e leggerezza visiva.
www.cattelanitalia.com/
USM Modular Furniture presenta Renaissance of the Real
USM Modular Furniture presenta un’installazione multisensoriale in Fondazione Luigi Rovati, progettata insieme allo studio di architettura Snøhetta: in un mondo iperconnesso, l’opera inviterà i visitatori ad uscire dall’accelerazione digitale per vivere un’esperienza autentica del “qui e ora” attraverso il tatto, i suoni e la visione.
E nella sessione di ascolto di vinili firmata dall’artista e ingegnere audio Devon “OJAS” Turnbull, lo spazio si riempirà di frequenze analogiche per connettere e rasserenare ulteriormente il pubblico.
Fondazione Luigi Rovati corso Venezia, 52
Beacon arriva a Milano in Piazza San Babila
Piazza San Babila accoglie Beacon, l’installazione luminosa monumentale firmata dal celebre designer britannico Lee Broom e realizzata in collaborazione con BROKIS. Dopo il debutto al London Design Festival 2025 come uno dei Landmark Projects ufficiali del festival, l’opera inaugura da Milano il proprio percorso internazionale, portando nel cuore della città un progetto che si colloca al confine tra design, architettura e arte pubblica.
Beacon nasce come intervento site-responsive capace di confrontarsi con la scala urbana e con il linguaggio del modernismo novecentesco. In Piazza San Babila si offre come presenza aperta, accessibile, pensata per entrare nella vita quotidiana della città.
Composta da una sequenza di elementi verticali illuminati in vetro, l’opera assume la forma di un grande chandelier urbano, una struttura monumentale che dissolve i confini disciplinari tra oggetto luminoso, costruzione architettonica e scultura.
Prodotta dal marchio ceco di illuminazione e vetro Brokis, in collaborazione con gli innovatori dei materiali Materials Assemble, Beacon è realizzata in vetro riciclato attraverso una speciale tecnologia di fusione sviluppata per recuperare e valorizzare frammenti di vetro di scarto.
www.brokis.com
www.brokisglass.com
Virgola, il nuovo concept kitchen di Aran Cucine
ARAN Cucine presenta Virgola, il nuovo concept kitchen disegnato da Massimo Iosa Ghini con un nuovo allestimento del suo Flagship Store
Il segno distintivo di questa nuova architettura domestica è la curva: un principio strutturale ed ergonomico che delinea una geometria morbida, quasi calligrafica. Eliminando la frammentazione degli spigoli, la composizione sostituisce il punto fermo con una pausa naturale.
ARAN Cucine in Porta Nuova, Piazza S. Gioachimo 2
Debutta Nivola di Teckell: il simulatore professionale di design da collezione.
Teckell ridefinisce il futuro della simulazione di guida e svela la nuova icona del design contemporaneo: Nivola, il primo simulatore capace di unire elevate prestazioni tecniche e valore estetico in un’unica straordinaria esperienza.
Un’opera d’arte destinato a entrare nel panorama del design da collezione, ridefinendo radicalmente i confini del settore del gaming di lusso. Firmato dallo studio Adriano Design, fondato da Gabriele e Davide Adriano, in collaborazione con Gianfranco Barban, CEO e Creative Director di Teckell, Nivola segna un punto di svolta nel mondo dei simulatori creando un’icona di stile 100 % italiana.
Nivola si caratterizza per una scocca dalle linee dinamiche e scultoree ispirate alle macchinine da gioco ed è progettata con una curvatura che esalta leggerezza e movimento. L’utilizzo di materiali pregiati come legno e alluminio, unito a lavorazioni artigianali italiane, come le sedute in cuoio con finiture cannettate o semipunturate, valorizzano l’attenzione ai dettagli, espressione di eccellente qualità. La griglia frontale e le ruote con specchiatura completano il progetto, conferendo al prodotto un’estetica sofisticata e senza tempo.
Disponibile in tre edizioni, Nivola è la più elevata contemporaneità del design ludico. Nivola debutta sul mercato come oggetto unico dal design funzionale per ambienti di lusso, dalle residenze private agli iconici hotel e superyacht.
www.teckell.com/
Flos si ispira alla geometria e alle strutture naturali
Flos dedica il suo Flagship Store a Maap, l’ultima e sofisticata collezione firmata da Erwan Bouroullec che sarà protagonista di un’installazione site-specific firmata dal designer stesso.
Come spiega il designer, “Nel creare questa lampada, mi sono ispirato a due ossessioni durature: la geometria e le strutture naturali. Maap incarna una geometria precisa, che si confronta poi con il caos durante la sua installazione a parete. L’involucro in Tyvek® deve essere accartocciato per formare una micro-struttura che le dia vita e le garantisca stabilità.” Maap è una lampada da parete dall’importante sviluppo dimensionale. È composta da un elemento luminoso, dotato di 4 lampadine, e da un supporto a crociera, in ferro, che consente di assicurare magneticamente il corpo della lampada, costituito da un singolare involucro in Tyvek®.
Flos, Corso Monforte 9
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